[Entrevista]: Yael Medrez Pier de Shattered Vessels

Sigue las mejores noticias en HeadbangersLA

Presentamos a la banda de Symphonic Metal directamente de la Ciudad de México y fundada en 2018. Es una propuesta única que fusiona orquestación compleja, voces pasionales, guitarras de distorsión teñidas con matices goth, esta integrada por Yael Medrez Pier, Flare, Hagen, Johansson y Szdenka. Previo a su presentación en el Pure Festival 2 el 15 de Octubre de 2022 en el Foro Indie Rocks.

HBLA.- Mucho gusto Yael, antes que nada nos gustaría saber ¿de dónde surge el nombre de la banda y porque decidieron llamarse así?

Yael .- Tiene varias razones de ser, primero que nada yo soy judía y tiene un trasfondo cabalístico muy profundo. La idea de las vasijas rotas. Y, cuando yo estaba leyendo sobre esto en la cábala o dije guau se aplica tanto a lo que uno vive en la vida, esta idea de que a veces nos tronamos hay veces que nos derramamos, estamos tronados por situaciones, pero por otra parte hay la posibilidad de restructurarse. Y, ya a nivel profundo cabalístico hay todo el tema de cómo llega el mal al mundo de cómo surge por las vasijas y me pareció un hombre muy ad hoc es una banda de Symphonic Death Metal que es como unificar lo obscuro y la luz.

HBLA.- ¿Para el nombre esperaron todos como banda o tú lo propusiste y se sintieron cómodos con él?

Yael.– Teníamos una lista de nombres y era uno de ellos, y de hecho yo nada más tenía en mente el nombre para una canción y de repente Eduardo, el guitarrista, escucha el nombre y me dice ame el nombre te lo ruego, que se quede y como que todos coincidimos que sonaba bien, que Shattered Vessels nos identificaba por experiencias de vida, por ideologías y nos sentimos muy cómodos, es parte de nuestra identidad hoy en día.

HBLA.- Ya es mas común tener música clásica con el Metal, aunque hay quienes todavía lo ven un poco puesto. Pero ¿Cómo es que ustedes han podido integrarse con la música clásica, con la orquesta, con el Metal?

Yael.- Realmente no son opuestos. Yo siempre he pensado que el Metal viene como una influencia y de música clásica. Luego obviamente se va construyendo y generando distorsiones, pero eventualmente son lo mismo, pero uno es como música clásica en ácido, los arpegios, la manera en la que funcionan los tonos.

Y, como banda, con orquestadores, Eduardo y Fernando no vieron que había campos opuestos, sino que se dieron cuenta que el Metal va tan bien con las orquestaciones con la música clásica, ahora no por eso quiero minimizar que ahorita le estamos le estamos metiendo unas distorsiones bien pesadas a la música. Estamos ahí metiéndole unas guitarras bien Heavy, hasta ahorita han escuchado unas cuantas rolas. Pero la siguiente que vienen vienen con un tono más gótico, más oscuro, con la intención más dark con guturales, esta muy interesante lo nuevo que estamos haciendo.

HBLA.- El tono tu voz es increíble y esto no se logra de la noche a la mañana. ¿Cómo has logrado para llegar a esto? ¿Ya sea tu preparación y desde cuándo comenzaste?

Yael.- Mi carrera a la cual le he dedicado hasta mi maestría y todo eso. Artes plásticas y estudié 7 años en Nueva York. Dibujo, pintura y escultura, realistas, anatómico y de cuerpo humano, pero desde que yo tenía unos 14 años y escuché por primera vez a Tarja Turunen de Nightwish. Me super obsesione y empecé a tomar clases de canto más o menos toda mi adolescencia como de 14 a los casi 18 tomé clases, luego lo dejé durante como 6-7 años.

Y regresando de Nueva York y que llegue a México, empecé con una banda que era de covers, era como un hobby, pero como soy muy perfeccionista, dije no como es hobby tiene que mi voz sonar, perfecto y empecé a retomarlo seriamente hasta que dije no pues yo a eso me tengo que dedicar. Llevo unos cuatro años seriamente estudiando con un profesor y pues estamos estudiando todo desde las bases, las escalas. Estamos leyendo notas, han sido cuatro años muy gratificantes y muy intensos de estudio.

HBLA.- Han sido cuatro años, ya han sacado vídeo oficial, ya van a tocar en el Hell & Heaven, también estuvieron con Epica bueno, tienen una trayectoria bastante impresionante, pero me gustaría saber ahora que estuvimos viendo el video de Humans are alive, ¿Dónde lo grabaron y por qué eligieron ese lugar?

Yael.- Hablando sobre lo mismo de lo que cabalístico es una sinagoga que se llama la Sinagoga de Justo Sierra, en el centro histórico, está en la calle de justo Sierra, muy cerca de la plaza central. Yo desde hace muchos años conozco el espacio, ha estado en la comunidad judía desde hace más de 100 años. Y me enamoré de este espacio desde que lo vi. Y pensando sobre justamente la idea de que suman storylines, un es una canción que habla sobre el mal, las atrocidades que han hecho los humanos, la guerra.

¿Qué tan cruel puede llegar a ser el ser humano? Pero por otra parte, la canción habla de ese lado redentor, donde el ser humano también puede serlo más increíble lo con el potencial más alto con la bondad más alta. Y lo idee como un lugar luminoso, quise traer ese aspecto de luz. Y me gustó mucho la estética del lugar.

HBLA.- Además, están acompañados por la orquesta, y también esta canción la produjeron con Joost Vander Broek quien ha trabajado con Blind Guardian y Powerwolf ¿Cómo fue ese contacto?

Yael.- Fue increíble, yo me puse a investigar ingenieros de audio de bandas famosas importantes. Conseguí varios contactos, le escribí a unos y simplemente me encantó la manera en la que nos escribió, cuando le platique del proyecto, me dijo platícame a fondo, que son tus ambiciones, que estilo son, se empezó a involucrarse de manera muy, muy personal y me gustó ese toque tan personal que otros ingenieros, pues no tenían los que trabajamos antes, y ha sido tan dinámico, es una persona inteligente, aparte de ser productor, es el pianista de Ayreon es el que hace con Arjen Lucassen todos los discos. Es uno de los fundadores de After Forever, entonces tiene un background musical muy fuerte. Y ha sido de verdad fantástico, tiene un nivel altísimo y que él nos exija ese nivel de audio, y todo nos hacen mejores músicos, entonces cada día vamos mejorando por su feedback, por sus comentarios.

HBLA.- ¿Cuál sería la meta a corto plazo para la banda?

Yael.- Queremos tener listo nuestro LP en Diciembre-Enero es muy ambicioso porque estamos trabajando 5 rolas en 5-6 meses. Y para el tipo de música, si es muy ambicioso. Lleva orquestaciones, coros. Por otra parte, las tocadas que tenemos queremos darlas con muchísima intensidad que la gente se compenetren, estamos muy emocionados del Pure Festival va a ser un un festival espectacular.

La idea de que hayan combinado tantos subgéneros dentro de lo gótico y de lo dark, me parece fantástico porque de verdad que ves todo esa variedad, va a ser una propuesta muy buena y todas las bandas de super nivel. ¿Y, qué más tengo a corto plazo? Yo diría que eso conseguir tocabas importantes para el resto del 2023. Y, más a largo plazo, pues ya buscando una disquera muy seria que nos represente.

HBLA.- ¿Con quien te gustaría poder tocar, o sea con una banda grande internacional, ya sea para para abrirles o compartir el escenario?

Yael.- Aunque somos Metal Sinfónico, comparto mucho amor por el Symphonic Death. Así que le tengo mucha admiración a Septicflesh. Sería muy interesante concierto donde podamos abrir a Septicflesh. Y pensando a quien mas bueno Nightwish sería fantástico.

HBLA.- Ustedes ya tuvieron un acercamiento con Epica, le abrieron dentro de la gira en Querétaro ¿Cómo fue esa experiencia de platicar con Epica que feedback les dieron como bandas?

Yael.- Fueron fantásticos, no pude convivir con todos, pero con Isaac Delahaye, que es el guitarrista y con Coen Janssen que es el pianista, hubo un encuentro muy lindo. Estábamos en el soundcheck ellos, yo pensé que se habían ido y se nos acercaron a saludar, que es muy inusual, de hecho te piden, no molestes a las bandas internacionales, tenles mucho respeto. Si se les acercan a saludar y se enojan, ya no vas a abrir en otra ocasión, o sea te tienen como muy así. Y se me acercó. ¿Y me dice, tú eres la pintora? y le digo, cómo sabías y dice es que estuve checando tu banda antes de que toquen y me encantó tu obra. Y le dije gracias y saludaron a la banda, nos regalaron una botella de mezcal con el nombre Epica firmado.

Fue una experiencia maravillosa. Y me dejó esa sensación de que estás ahí, y que puedes estar al mismo nivel que no tienes que sentirte como inferior o algo, sino que puedes platicar con ellos a nivel ya profesional como dos bandas maduras.

HBLA.- ¿Cómo ha sido el público aquí en México? ¿Si han tenido complicaciones este en poder lograr llegar a las personas?

Yael.- Si, siempre hay esa pregunta, y es de siempre te dicen el malinchismo, como te reciben en México. Sinceramente nos han recibido increíble. Creo que cuando ven un proyecto donde se está dando tanto.

Desde ganas, calidad. Y tratar de poner el nombre de México en alto y que diga al mundo también que México tiene bandas de Metal Sinfónico que le pueden llegar a Nightwish y es eso a donde le estamos tirando, entonces queremos generar un orgullo, queremos que México sea parte de nosotros, entonces esa energía, yo creo que se siente por los dos lados.

HBLA.- Hemos leído mucho en sus redes sociales que les han pedido también música en español, la música que ustedes han compuesto es en inglés ¿Cómo han tomado sus comentarios y se han planeado, o tienen más adelante hacer alguna canción en español o qué es lo que hace diferente hacerlo en inglés?

Yael.- No tenemos planeado hacer canciones en español, yo siento que el español y el Metal no van. No por actitud o simplemente no me suena, no me suena bien. Eso no hace que descartemos que queremos meter canciones que tengan simbolismos mexicanos. De hecho, nuestro primer single A tale with two endings, se trata sobre una leyenda Azteca sobre la luna y el sol. Mucha gente no se dio cuenta al respecto, entonces tenemos en mente posiblemente como un bonus track para el siguiente álbum, algo que tenga un toque muy mexicano.

Pero en general yo siento que la gente que te pregunta mucho esto es nada mas como para molestarnos siento que hay realmente una intención, pero igual sí les importa tanto si queremos dejar algo que nos ponga así como México somos lo máximo, si tenemos algo ahí en mente para para el futuro.

HBLA.- El machismo dentro del heavy que hace que las mujeres se alejen del genero, tu como mujer que esta también como front band, que tienen toda una escuela de música, ¿Cómo te has sentido o qué opinarías respecto a cómo las mujeres están evolucionando?

Yael.- Llevo siendo metalera desde los 14. Le he entrada al slam, Me he tomado mil cervezas entre a los moshpit, de hecho, como que los hombres les gustan, les encanta que las mujeres seamos metaleras a nivel profesional, es sorprendente que en el instante que se abrieron las puertas más a que mujeres hagan metal, han salido bandas espectaculares.

Nada mas pensando en cantantes como de Arch Enemy, como Tarja Turunen de Nightwish, esos son los pocos ejemplos para describir, Nervosa, es fascinante que en el instante que nos abren las puertas empieza a florecer un mundo entero de mujeres chingonas y de bandas increíbles. Después, quisiera considerar que nos tenemos unidas, que tenemos, esa unión y que siempre hay esas ganas de ayudarnos unas otras a promovernos, a empujarnos.

HBLA.- Nada más para cerrar algún mensaje que tengas para Latinoamérica y también de las próximas fechas, sobre todo del Pure Festival.

Yael.- Siento que están haciendo una labor increíble tratar de poner bandas nacionales, a un nivel alto, nivel respetable a un nivel que la gente quiera ir, ahí nos tenemos que ver, de verdad tienen que venir. ¡Va a ser increíble! Pese a que somos Metal Sinfónico. Yo diría que nuestra base más profunda es lo gótico, por lo cual vamos también para el festival. Nada más quiero decirle a todos que no se van a arrepentir de venir a un festival tan increíble que les vamos a dar una noche épica. Estén pendientes de nuestras redes.

Estamos como Shattered Vessels en Facebook, en YouTube y en Instagram siempre nos pueden escribir. Estamos abiertos a opiniones, a comentarios. Queremos que los fans se sientan cercanos. Y les agradezco mucho a Headbangers Latinomérica por darme esta chance y a Shattered Vessels de poder platicarles un poco de nuestro proyecto, estén atentos de el resto del LP que va a valer mucho la pena. Y pues bueno te quiero agradecer personalmente a ti por la entrevista por darle el tiempo a realmente indagar sobre lo que hemos hecho y te agradezco mucho. Gracias y saludos a todo Latinoamérica, los queremos y esperamos pronto poder dar una gira por ahí.

Agradecemos a Iván Cigarroa por las atenciones y facilidades para esta entrevista.