[Entrevista] Martín Lóez (Soen): ‘Si necesitás que llegue rápido un estribillo, no somos para vos’

Sigue las mejores noticias en HeadbangersLA

Allá por 2010 era inevitable hablar de Soen sin que se los compare inmediatamente con Tool, algo que se usaba tanto como para desprestigiar a la banda como para alabarla. 

Hoy, a casi 20 años de sus inicios y con siete álbumes en su haber, la banda se encuentra con una identidad completamente consolidada y nadie puede negar la exquisita calidad de sus músicos, su música y sus shows en vivo.

Soen vuelve a la Argentina en el marco de su Memorial Tour 2024 y esa fue la excusa para hablar con Martín López, el baterista uruguayo y mente maestra detrás de esta excelente banda. Dejamos un extracto de esa charla y, al final de la nota, el link a la entrevista completa en YouTube.

HeadbangersLA: Martín, lejos ha quedado el tiempo en el que al hablar de Soen se los remitía inmediatamente a Tool, lo que tampoco estaba mal, en aquel momento. ¿En algún momento te cansó esa comparación?

Martín López: ‘No. Siempre depende de la forma en que se hace el comentario. Si uno hace el comentario sin tomarse el tiempo de escuchar la banda o de ver lo bueno que tiene la banda, aunque tenga un sonido similar al de Tool, ahí sí me molesta. Me molesta la gente que no le haya dado la oportunidad a la banda ya que no le gusta Tool y automáticamente piensa que no le gustaría nuestra música. Pero tampoco me molesta (risas).’

HLA: En aquel momento, nadie sonaba como Tool y, en cierta forma, eso está pasando con ustedes hoy. Hay un sonido Soen que no tiene nombre ¿o le ponés vos un nombre?

ML: ‘No. Siempre me consideré un metalero y la música que hago me parece Metal. Después, por supuesto, la gente necesita encasillar, porque hay tanta música diferente y nos encasillaron en el Metal Progresivo. No tengo ningún problema con eso. Pero siempre me pareció que lo progresivo de nuestra música viene más de las raíces de Pink Floyd y de Genesis que de las bandas técnicas, como Dream Theater, por ejemplo.’

HLA: De todas maneras, ustedes son músicos con muchos recursos técnicos, pueden tocar cosas complicadas. Pero no están todo el tiempo mostrando lo complejos que pueden ser. ¿Cómo se maneja eso?

ML: ‘Es todo por la música, cada nota, todo es por el bien de la canción, no hay lugar para el egocentrismo en las buenas canciones. Después, por supuesto que mientras más técnica tengas y mejor seas en tu instrumento, mejor te podés expresar. Pero siempre se trata de tocar lo necesario. Y conseguir músicos que se adapten a esa visión es lo más difícil, pero nosotros los hemos encontrado y así siempre ha sido nuestra idea. Todo se trata de escuchar, no es solo música para músicos, es música para todo el mundo que quiera sentir algo.’

HLA: Soen es una de esas bandas que siempre te da la sensación de que están tocando por debajo de sus posibilidades, como que siempre tienen ‘la pelota debajo del pié’.

ML: ‘Sí y me parece que hay una mentira o la gente tiene la ilusión, la idea de que tocar cosas más rápidas es mejor que tocar cosas lentas, lo cual me parece todo lo contrario, Me he dado cuenta, cuando hemos tenido que cambiar músicos, que muchos de los músicos que hemos probado caen en las cosas simples, en poder tocar una balada bien, mantenerte en tu rol y que suene bien, darle una atmósfera, sentimiento a la música. Muchos músicos se saltean esa parte y se transforman en monstruos de la velocidad y la técnica y después, cuando tienen que tocar una canción de Kiss, no suena como tiene que sonar.’

HLA: Una vez, hablando sobre Megadeth, David Gilmour dijo ‘para mí, tocar rápido solamente es tocar rápido, no significa ser mejor ni peor’. Tiene sentido lo que dijo, ¿no?

ML: ‘Tiene muchísimo sentido lo que dijo. Hay gente a la que le gusta la música extremadamente rápida y técnica y para eso también hay que saber tocar, Pero me puedo basar solamente en lo que la música significa para mí y para nosotros en Soen, la velocidad y la técnica son herramientas necesarias, pero no es lo que uno quiere escuchar en una canción. La música tiene que ser mucho más que eso.’

HLA: Ha cambiado mucho la forma de escuchar música con todo esto de Internet. De alguna manera ¿condiciona la forma en que componés y grabás tu material?

ML: ‘No, porque directamente no puedo entender esa cabeza. No podría nunca escribir algo que no entiendo. Es un problema para mí y me ha pasado con algunos productores que me decían ‘pasa cierto tiempo hasta que llega el estribillo’. Sí, ¿pero cuál es el problema? ‘El problema es que tiene que venir antes para enganchar al que está escuchando la canción’. Y no puedo escribir así. Si escuchás la música de esa forma, si verdaderamente necesitás que rápidamente venga un estribillo con banderitas de colores para mantenerte atraído, no somos música para vos.’

HLA: Siempre me da la sensación de que cuando hablás de músicos de Metal con músicos o periodistas especializados en otros géneros, tienden a desvalorizar la capacidad musical de los músicos del Metal. ¿Vos ves lo mismo?

ML: ‘Sí, por supuesto, es exactamente como lo decís. Pero siempre me pareció que nosotros con muy poquito entrenamiento podemos hacer lo que hacen ellos, pero ellos no pueden hacer lo que hacemos nosotros con ese poco entrenamiento.’

HLA: Sos un baterista que rompe el prejuicio de que los bateristas son los menos musicales de la banda. Hay pocos que lograron lo que vos ¿Te pega el ego?

ML: ‘No me pega, nunca me pegó … perdoname, estoy pensando…yo quiero escribir temas, yo quiero escribir canciones y que me encanten a mí, que le encanten a la gente, hacer giras, conocer gente y con eso me alcanza. No necesito más que eso.’

HLA: Bueno, se acerca nueva gira por latinoamérica, imagino que las expectativas son las mismas de siempre.

ML: ‘Enormes, Latinoamérica es siempre la estrellita dorada del calendario cuando hay que salir de gira. Recién estuvo Lars (Enok Åhlund, teclados) acá y nos enganchamos a hablar de sudamérica, como siempre y tenemos terribles ganas… Buenos Aires, Chile, México. Y espero verlos a todos en el concierto en Buenos Aires, en el Teatro Flores y muchas gracias.’

Soen llegará a Argentina con su Memorial Tour 2024 el viernes 12 de abril. El show será en el Teatro Flores, teniendo a Beto Vazquez Infinity como banda invitada.

NWM Productions y Los Teatros Producciones

Prensa: Gaby Sisti

Entradas por Sistema PassLine: https://www.passline.com/eventos/soen-12-de-abril-de-2024

También TICKETS FÍSICOS disponibles SIN SERVICE CHARGE en:

DISQUERIA BVM RECORDS: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 149 CABA. Galería Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs.

LIVERPOOL ROCK SHOP: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 147 CABA. Galería Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs

URQUIZA MOTOS: Av. Cabildo 4674, Nuñez, CABA.

ENGENDRO TIENDA: Las Flores 341 – Wilde Centro. Lunes a sábados de 10 a 13 / 15 a 19 hs

CON RECARGO en:

METALMANIA: Lavalle 669 – Loc 9 CABA. Galería Luxor. (Con recargo).

Website / YouTube / Facebook / Instagram

About Author

Ruben Ramos

Conductor de Tierras Oscuras, conductor de Reventando
Director General en Espectro FM 98.9 MHz Corrientes-Argentina